Les peintures et les mosaïques etaient splendides. Par exemple, les mosaïques de l'église du Chora
(1310-20) de Constantinople.
Plus tard, les peintures murales ont substitué le support plus coûteux de la mosaïque.
Les règles
régissant la destination hiérarchique des figures dans les églises Byzantines ont été
également en grande partie abandonnées.
Les scènes narratives ont parfois occupé les chambres fortes, et la taille des figures a tendu à diminuer,
menant a l'art roman ou une emphase était placée sur des horizontaux et des milieux architecturaux.
Dans les mosaïques de l'église les formes architecturales fantastiques de Chora evoquant le Cubisme
du vingtieme siecleont été soigneusement coordonnés avec les visages. Dans une fresque contemporaine
decrivant la Nativite dans l'église du Peribleptos de Mistra, en Grèce, une vaste terre rocheuse en
friche souligne intensément l'isolement des petites figures de la Vierge Marie et de Jésus enfant.
Sur une fresque evoquant la resurrection de Lazare, dans l'église du Pantanassa de Mistra (1428), une
large fissure en forme de V entre deux grandes crêtes fait référence eloquemment au gouffre de la mort
qui sépare le cadavre momifie de Lazare de la presence du sauveur vivant.
Bien que les formes compositionnelles des images plus Byzantines plus traditionnelles aient été
maintenues, elles ont été réinterprétées avec une vitalité exceptionnelle. Dans une fresque de l'abside de
la chapelle mortuaire touchant l'église du Chora, a Constantinople, le thème consacré de
l'Anastasis(Resurrection), la descente du Christ dans les limbes, est transmis avec une énergie
extraordinaire: le Christ ressuscité progresse victorieusement à travers les portes brisées de l'enfer pour
libérer Adam et Eve des régions infernales. Le Koimesis, la Dormition et l'Assomption de la Vierge
Marie, ont été traditionnellement dépeints en termes d'agencement simple mais pertinent: le corps
horizontal de la Vierge est équilibré par la figure droite centrale du Christ tenant en haut la petite image
de son âme. Dans l'église de Sopoçani (c. 1265), en Serbie, cette composition de base de la Vierge et du
Christ est considérablement amplifiée pour inclure une cohorte entière des anges disposés en demi-cercle
autour de la figure du Christ.
La tradition vigoureuse et créatrice de l'art des Paleologues a perdure dans les Balkans jusqu' au milieu
du 15ème siècle. À ce moment-là, cependant, les jours de gloire de Constantinople sont passes. Harcelés
par les Turcs qui sont venus de Mongolie, l'empire appauvri a été réduit peu à peu a n'etre plus que la
ville elle-même. La fin est venue avec la prise de Constantinople par Muhammad II en 1453.
Néanmoins, l'art et l'architecture de l'empire disparu ont survécu . Hagia Sophia a fourni le modèle pour
les mosquees construites par les Turcs a Constantinople. En Russie les églises ont continué à être
construites dans une version slave du modèle de Byzantin. En Russie et en d'autres régions du monde
orthodoxe les traditions historiques de la peinture ont été transmises par nombre de générations, et, bien
qu'influencé par l'art occidental, ces traditions ont survécu jusqu'aujourd'hui.
